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候選新聞

2019-11-25

文化部統計顯示:六年來文化參與率下滑 表演藝術類掉最慘 

文化參與六年來五大類統計,全台民眾有看表演藝術者從2013年的51.6%,一路下滑到2015/2016年平均的40.7%;在2016/2017年雖略上升,但在2017/2018又掉到40.5%。國家表演藝術中心三場館入館觀眾出現消長,台北兩廳院尤其受影響。
2019-11-25

衛武營一週年 累積參觀人次突破380萬人

衛武營國家表演藝術中心開幕滿一周年,累積參觀人次超過380萬人,總票房突破29萬張。朱宗慶表示,去年他給自己和衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬一個目標,買票入場的觀眾票房要達到25萬,否則就要請辭。如今目標達成,顯示眾人努力有成!
2019-11-25

兩廳院統計:台灣表演藝術年產值12億 人均支出約50元

兩廳院委託交通大學統計學研究所根據兩廳院售票系統,分析2013年至2018年藝文票券消費銷售資料,發現國內表演藝術年均票房約在新台幣12億,平均每人購票支出約50元,且有不少購票屬於單次消費,顯示表演藝術產業開拓空間還相當大。
2019-11-25

工程一波數折 北藝中心最快明年底完工

台北表演藝術中心名列柯市府三大「爛尾樓」之一,完工時間從最早預計的2016年一路延宕至今。不過,北藝中心總監王孟超表示,目前工程籌備狀況良好,最快可以在明年底完工。
2019-11-25

國家表演藝術中心三館共製 為台灣藝術創作鋪國際舞台 

台中國家歌劇院2019年NTT-TIFA節目將於3月到6月間陸續推出,其中包括有國家表演藝術中心三館共製節目《毛月亮》及《長路》兩舞作。國家歌劇院藝術總監邱瑗表示,三館共同投入資源,為台灣藝術創作的國際舞台鋪一條更開闊的路。
2019-11-25

呂紹嘉以馬勒第9號交響曲 告別NSO音樂總監

著名指揮家呂紹嘉從2010年起接任NSO音樂總監至今10年,他將不再續任音樂總監一職。今年下半年邁入最後一個樂季,呂紹嘉以馬勒作曲生涯最初的作品為新樂季揭開序幕,並以馬勒最終的交響作品告別NSO。
2019-11-25

雲門第2432場演出 林懷民與觀眾深情道別

雲門舞集將於7月27日晚,在台北國家兩廳院藝文廣場演出「林懷民舞作精選」。這是雲門舞集第2432場演出,也是林懷民卸下雲門舞集藝術總監一職前,最後一次率團戶外公演,他在謝幕時向廣大觀眾鄭重致謝深情告別。
2019-11-25

優人神鼓遇火劫

優人神鼓老泉山山上劇場今年八月發生火警,木造排練場付之一炬,演出相關的鼓具、樂器、道具等遭祝融,光樂器損失便高達五百萬。優人神鼓自一九八八年創團以來,即以此地為基地,此地也是劉若瑀父親留給她的土地,可說是她的心靈故鄉。未來將啟動募資,用更生態、更尊重自然的方式重建劇場。
2019-11-25

黃心健前進坎城導演雙週活動 展臺灣VR作品

臺灣師範大學設計系教授黃心健受邀參加法國坎城影展「導演雙週」展演,共4件作品參展,他和坎城電影原聲帶獎得主林強合作的虛擬實境(VR)體驗作品也將在坎城首映。
2019-11-25

藝術銀行購入作品機制惹議 文化部釐清檢討

文化部「藝術銀行」的作品議價制度,很多都以5折作為底價收購,如此作為,是否有利用政府優勢資源破壞藝術租賃市場、破壞藝術品市場行情的疑慮,對此疑慮,文化部已責成國美館釐清爭議,並針對藝術銀行制度及購藏機制檢討,後續將召開諮詢會。
2019-11-25

臺灣獨特紙紮祭祀文化 登今夏巴黎必逛展

由高雄市立美術館執行製作的2019海外展「極樂天堂」今年搬進法國凱布朗利博物館,內容展出臺灣殯葬獨特的燒紙屋、紙錢文化,這種文化不僅被法國藝術家美讚「很浪漫!」,甚至被當地知名藝文指南評選為「今夏巴黎10大必看展覽」。
2019-11-25

冒名文化部騙百位藝術家簽「賣身契」 華藝網負責人遭起訴

全球華人藝術網有限公司涉嫌冒用文化部補助名義,向上百位藝術家取得著作權,及其他相關權益授權文件,相關爭議並於前年陸續爆發,被稱為「藝術界世紀大災難」。華藝網事件,經文化部移送台北地檢署法辦、義務律師團與台北市藝術創作者職業工會同步協助藝術家提告後,檢方經半年偵查,於8/22日依詐欺罪,起訴華藝網負責人林株楠等人。
2019-11-25

史博館4件版畫專家判定為畢卡索原作!45年來從未展出

國立歷史博物館人員整理文物發現4件過去被認為畢卡索版畫的複製品,過去45年期間未展出,但近期經國內專家諮詢會議認定,3張石版畫、1張平版畫皆原作。未來,將透過展覽讓畢卡索4件版畫原作和民眾見面。
2019-11-25

觀光客比率低 故宮購票人數下跌

受到陸客來臺限制影響,故宮參觀人數大幅下滑,根據數據顯示,故宮北院購票入場參觀購票率,從2015年87.29%降到2019年67.08%;故宮南院從2016年購票率22.87%,降到2019年10.56%,比率逐年下降。有立委質疑,故宮南院購票率剩1成,故宮提出統計資料,今年至十月中旬已達87萬人次,超越去年一整年76萬人次。故宮南院指出未來將強化推廣策略與國際行銷。
2019-11-25

史上最大規模 順天館美術館藏600多件藏品返鄉

順天堂藥廠創辦人許鴻源與夫人許林碖創立的美國爾灣順天美術館,將652件館藏作品無償捐贈給文化部,館藏包含陳澄波、廖繼春、李梅樹、謝里法、廖修平及薛保瑕等臺灣重要藝術家的作品,橫跨臺灣美術運動脈絡。
2019-11-25

藝術授權爭議 集集彩繪列車與臺南藝術節同被質疑

今年8月,臺鐵集集彩繪列車設計圖像及字體引發版權爭議, 同年10月,臺南藝術節主視覺logo也遭發現疑似侵權,藝術授權爭議不斷,對於圖庫的合理使用界定為何?藝術工作者對著作權法的了解是否徹底?均引起各界討論。
2019-11-25

修法通過 藝文採購得排除適用政府採購法

立法院於4月30日三讀通過《政府採購法》修正案,未來法人或團體接受機關補助辦理藝文採購,將可不受《政府採購法》第四條之限制,但仍應受補助機關之監督。 此外,本次修正通過之內容,更進一步對於政府機關、公立學校及公營事業辦理文化藝術採購時,可依據各類藝文型態,於採購之履約條件及契約價金對文化與藝術工作者給予合理之待遇,並得優先採購文化藝術事業或文化藝術工作者,以保障文化藝術價值及文化與藝術工作者權益。
2019-11-25

文化基本法三讀通過 文化治理架構成形

立法院於5月10日三讀通過《文化基本法》,除明定文化公民權之自由與平等原則外,也明列國家應保障人民之文化近用權、語言權、智慧財產權、文化政策參與權等基本權利。 除基本方針外,《文化基本法》亦確立「文化發展基金」財源及用途,並研修《文化藝術獎助條例》、《文化創意產業發展法》、《博物館法》、《文化資產保存法》等其他既有文化相關法規,形成完整的法律體系,以具體落實文化治理。
2019-11-25

OISTAT國際劇場組織總部續留台灣 資源共享讓劇場環境更升級

OISTAT國際劇場組織移設來台已14年。文化部次長蕭宗煌5月28日與OISTAT國際劇場組織總裁戴博德(Bert Determann)簽署續留台灣5年協議書。並發表「共惠世界劇場人」宣言,提出四大主張,包括「以台灣為中心,搭建國際交流網路」、「跨越地理界線,分享世界劇場脈動」、「培育青年世代,增進國際藝文參與」、「提升大眾關注,重視劇場幕後專業」,希望雙方共享資源,並成為全球劇場人的堅實後盾,為劇場界打造更理想的發展環境。
2019-11-25

文策院成立 兩個五年百億計畫讓台灣文化成亞洲潮流

文策院6月底成立11月揭牌,今後將推出五年工作計畫,以「國家隊」概念振興文化市場、形塑台灣文化品牌,要讓台灣文化成為亞洲新興文化潮流。影視局更預計投入100億預算,推動台灣影視音產業發展。 另外,文策院也編列國發基金100億的投資額度,欲建立投融資的文化金融體系,以提升文化產業需要市場動能及永續發展。明年開始,在華山文創園區旁,將推動為期五年的「華山2.0」文化內容產業聚落發展計畫,加速文化科技的跨域應用,建立文化內容產業跨領域的創新合作平台。
2019-11-25

鼓勵藝企合作 證交所納「促進文化」為企業社會責任

台灣證券交易所於2010年發布「上市上櫃公司企業社會責任實務守則」中的企業社會責任(CSR)實踐原則中,目前並未明列出文化發展項目。為此,文化部與行政院金管會及證交所啟動協調,證交所在六月函覆同意將「促進文化發展」明確納入「上市上櫃公司企業社會責任實務守則」的「維護社會公益」範疇中。此舉將實質鼓勵上市櫃公司贊助支持藝文發展。
2019-11-25

推動逾20年 國家電影中心法制化立院初審通過

為了典藏電影等視聽文化資產,民間於20年前即倡議國家電影中心法制化,轉型為國家電影及視聽文化中心。立法院委員會在9月25日初審通過「國家電影及視聽文化中心設置條例草案」,組織型態為行政法人,掌管電影與視聽文化之資產的修護、典藏、展覽放映、再利用及行銷推廣等8大類業務。
2019-11-25

藝文工作者勞動調查三現象:低收入、工時長、零保障

臺北市藝術創作者職業工會發起,由12個藝文團體協力進行的「藝術工作者勞動情況調查」,結果顯示有五成以上藝術從業人員月薪不滿3萬元、平均每周工作時間達52小時,已超過法定正常工作時間40小時。另外,其它調查數據顯示,藝術從業人員的工作合約保障、社會保險的覆蓋率都十分不足,其中尤以「劇場設計與執行」類工作者的職災風險最高、但卻同時也是受到工作保障最少的類型。
2019-11-25

讓孩子上會感動的藝術課程 文化體驗教育明年擴至北部中部

教育部、文化部去年推動「文化體驗教育」計畫,把藝文資源導入教育體系,首年在高雄衛武營國家藝術文化中心試辦「劇場藝術」課程,預計年底達到兩萬名學生進國家級藝術場館看表演。教育部也宣布,明年擴大至北部、中部,包括國家兩廳院、台中國家歌劇院將比照辦理。
2019-11-25

具珍貴價值舊山線2座鐵橋獲指定為古蹟

苗栗縣舊山線上的內社川鐵道、魚藤坪鐵道於今天三月獲指定為縣定古蹟,縣府亦將打造舊山線自行車道路線,沿途皆可見重要古蹟景點。
2019-11-25

不在保存範圍?樂生療養院舊大門傳遭拆

今年四月初,樂生療養院的舊門柱無預警被台北捷運拆除,新北市政府文化局則表示該大門不在保存範圍,但文資人士表示樂生療養院依文資法登錄為歷史建築,亦是台灣結核病防治工作走入現代化的起點,其價值不應被漠視。
2019-11-25

水下考古夯 文化部跨海找尋馬祖水下資產

台灣水下考古近年受重視,文化部文化資產局於今年9月在馬祖民俗文物館舉辦連江縣周邊水域水下考古工作坊,與國內外相關學者專家一同研討與分享馬祖周邊海域水下文化資產存在可能性。
2019-11-25

文創難做!花蓮文創園區慘賠8年閉門 重新營業難

花蓮文創園區自今年0206地震後,部分場館閉門修繕,同時傳出承租單位營運虧損經營困難,重新營業遙遙無期。而文化部在11月初審查會議上表示,已經在協商檢討契約,也將啟動轉型計畫。
2019-11-25

鹿港天后宮獲文化部核定升格為國定古蹟

今年十月原列為縣定古蹟的彰化縣鹿港天后宮升級為國定古蹟,縣長王惠美盼鹿港天后宮升格為國定古蹟後,能獲得中央更多的經費挹注,未來能夠更完善的保存文化資產。

時間:2019/12/23
文字紀錄:洪小詠
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【主題】迎接下個十年:藝文產業的挑戰與轉機

主持人:
國立臺北藝術大學 于國華所長
與談人:
台灣文化政策研究學會理事長 劉俊裕理事長
胡氏藝術 胡朝聖執行長
台灣影評人協會 徐明瀚副理事長

國華:
為什麼這個採購法修法會拖得那麼久,因為始終有不同的意見,有人會認為說現在的採購法只會選出最平庸的東西。開放了採購的主管單位跟大家的權限,可能又會造成更多我們無法理解的黑箱作業。所以這兩者其實一直在中間拉扯,但是我們到後來會發現其實最重要的關鍵,其實一個是機關的主管另一個是他選的委員,那這樣的採購法開放之後,我們後面應該要做什麼樣的事情才能讓開放採購法的美意真正的落實?

朝聖:
藝術採購真正被實踐出來,體現了民主社會公民意識的崛起。在媒體社群大量的曝光底下,很多公共的文化採購會被民間評論、大量的監督,要怎樣把這樣的藝文採購交給專業的去執行?而不是像過去我們提到的黑箱作業或者是裙帶關係,其實剛發佈文化基本法保障了人民對於文化的參與與人權,讓更多的意見被表達。

國華:
想請問徐明瀚,現在年輕人,尤其藝文工作者大部分都是斜槓青年,斜槓聽請來好像很過癮,大家都很多的多才多藝,但大家都是不得已,因為沒有一槓可以讓自己活下去只好很多槓,這大概是我們現在藝文工作者的常態,所以像我們調查出來的結果「收入低、工時長、零保證」,你自己跟這麼多藝文工作者接觸,你的看法與親身的感觸?

明瀚:
身為一個很多夾槓的青年真的很有感受,因為在收入的層面上非常的有限,所以是要做一些橫向的連結,也通過這樣的橫向連結可以理解到很多不同的藝文工作者的一些從業狀況。也不是說對單一產業的失望,而在於說通過了不同的公、學會或不同的工作團體通盤的去理解,可以說共同的狀況是什麼,然後互相找出於病徵是什麼。基本法的出現,有助於基本的認知建立,一方面對於公部門彼此更部會之間文化參與或文化的政策在這個任何的行政機關的考慮裡面,再加上勞動基本權的保護,似乎在今年的文化基本法或相關產業的提示來說,或多或少都能在調所謂的體質。二來則是開源與節流,所謂開源就是在公部門能夠擴大一些募資跟評鑑的機制,能夠讓錢一直滾動進來,而不要讓投資方一下就卻步。所以那個評鑑機制也是非常重要,知道什麼樣的案子可長可久,可以是良善的健全的發展。
「有多少錢做多少事」但是之後希望是本是多大,就應該達到我多少應該得到的待遇。但這本事不管是本事,我想就是由不管是行政或是評鑑的單位,能夠客觀的理解到這個案子可以多大或這案子是由什麼樣專業的人來參與或彼此之間的尊重。

國華:
過去我們都覺得這種問題應該要來問政府,你是不是應該要給更多的補助,但是人才是一個流動的資本,然後這整個勞動的條件是整個社會經濟學的反應,所以你某一個地方特別有錢大家就會過去,如果今天我們由政府的公權力替每個團體或每個藝術家的老闆設立非常多要給員工的要求,最後的結果可能造成大家都不請員工。所以他沒有一個絕對有效的方法,至少到目前看起來。
文建會前主委陳其南老師對我們20年來的文化政策印象很大,他有一句話一直很印象深刻「文化政策絕對不是我們自我完成的政策」。也就是政府不能訂了一個政策之後所有事情就做完了,所以我們以文化基本法來講,他定了一個文化基本法之後,其實應該有很多的策略,讓大家跟著文化基本發開始發展,開始大家所強調的公民精神、公民參與。所以這一切的事情應該讓他怎麼樣的發生?真的讓文化落實在民主與社會結合。

俊裕:
陳其南老師給我最受用的一句話「汝輩要接上」。我同樣也把這句話送給大家。
民眾的參與,不管是文化共識或是文化經濟產業體制的這些參與上頭。我覺得重要的事情是青年時代的推廣。這也是在台灣比較少在正式場合去多談,我們談了很多法規、制度在文化基本法裡頭,這些制度的設計,但是都脫不了就是人的問題。基本法談到最核心的概念是應該要建立起一個人民參與文化政策決策的常態性參與機制。常態性的參與機制其實是說以前政策的制定啊跟重要的決策,都是部門或是高層在處理。但我現在談的文化政策參與,這個常態性的機制,因為我們最近的花...的變革,他就不完全只是文化部或文化局。特別當我們思考文化仲介組織應該要扮演多元角色。那文化仲介組織包括哪些呢?包括國表藝、國藝會、文策院,文化部底下大概有12個公設財團法人,那這些常態性的決策性參與的管道在哪裡?到底有沒有開放性的參與管道?這些資訊的公不公開,這些也都是重要的環節。
另外一個是談到藝文採購的部分,這也很重要,當標案出來之後故事就已經結束了。魔鬼藏在細節中。標案眼裡的過程才是重要的,標案眼裡的條件,包括多少錢、要做多少事、他的KPI是哪些、那最後要驗收什麼內容、哪些單位承接,這些標案出來之後故事差不多90%就已經結束了。所以我覺得一個重要的環節就是他寫標案的人跟寫標案的過程,到底有那個比較合理的思考的諮詢過程。

朝聖:
當我離開富邦到自己開公司的期間,也經歷過兩年沒有收入的時間,也開始了我的斜槓人生,所以就我的經驗而言,我相信大家和我一樣一定都是對藝術抱有著熱情才會加入這一行,而不是說加入這一行要賺大錢。當今天在公部門或企業從事藝術行政一定會有很穩定的薪資,但如果在小劇場、小團體裡面,你要怎麼叫人家付四、五萬給你?他的資金一定很有限。所以要如何在有限的現實條件下,持續的做一點點進步和改變,是我們要學習的。
現在,我是公司老闆,我也會給我的員工高於一般薪資的薪水,我了解他們的狀況,也會盡量滿足他們。當然,這是很理想的狀態,但不同的藝術產業,有不一樣的情形,若在一個很匱乏的藝術環境中,要求過高的薪資,就不是一個明智之舉。
在我當視盟的理事長的時候,除了參與政策的擬定之外,其實更重要的工作是「調頭寸」,常常需要籌措資金來投資到視盟,因為我們這些理監事大部分都有其他穩定的工作,所以才能夠捐出一些心意,但也需要和一些藝術家、收藏家保持聯繫,他們都很願意回饋資金給視盟。這點是我覺得在「勞務報酬」這個議題上,覺得事業有成的藝術家或藝文工作者可以做到的一點事情。
其實,在相對主流的藝術產業中,裡面的藝文工作者比較少面臨低時薪高工時的現象,會遇到這困境的往往都是在弱勢團體的藝文工作者,而我認為可以從兩個根本的問題解決;第一,想辦法讓這個弱勢的藝文產業興盛起來,當觀眾多了,自然就有收入了。第二,若我們能夠把文化教育做得更扎實,讓大家都能夠成為藝文消費人口,那自然而然整個藝文產業就會興盛起來。

國華:
那想請問徐明瀚,我們最後的機會是不是就只剩投資,把產業做大,讓更多的人可以參與在裡面?你覺得文策院是不是有這樣的目標?那有機會嗎?

明瀚:
這幾年已經發展出一個比較公平的機制:「雙軌制」,讓「捐助、獎勵」和「投資」分開,以前我們都覺得一個團體有補助,就表示他已經成熟到可以投資,但就會壓縮到了比較實驗性或比較前衛的團體可以拿到的補助。所以在更健全的雙軌制之下,就要思考說「補助的對象」他的藝術概念是否比較原創、實驗性或創新?但在「投資的對象」就可能比較要去注意他的商業性,且更加嚴謹的去檢視他的產值。所以投資的部分,建立一個正確、細膩的機制又更為重要,否則也很難帶動產業。
台灣相對韓國成立文策院已經晚了十年,而台灣面臨的問題是什麼呢?可以分兩個層面來說:第一,投資的標的怎麼被理解?又該怎麼被平衡?第二,就「內容」的部分而言,要怎麼去定義好的內容?或是如何維持臂距原則?這部分可能就必須仰賴非政府組織或是中介組織來表達民意和維持發展。
另外,成立文策院的目的就是希望將台灣優質的作品推上國際舞台,所以將會更需要專業的國際行銷人才,來輔助整個產業的影響力,這是非常重要的一環。